（2）迟速适宜，刚柔相济
掌握笔法的目的，就是为了使写出来的点画或刚劲有力，或秀媚婉丽。只有合乎笔法的点画才是有意味的点画，才会美感十足、耐人品味。
点画的力度与行笔的快慢关系密切，一定的速度可以表现出一定的力度，而过慢的行笔则会造成优柔寡断的结果而影响笔画的力度展现。同样，速度过快也会造成笔画飘浮无力的缺陷。因此，用笔速度适宜，才会产生好的书写效果。同时，不同的书体对书写速度的要求也自然有所区别。一般来说，属于正书范畴的篆、隶、楷书用笔速度较慢，而行、草书则相对较快。当然，不同的书家，由于风格追求的不同，同一种书体，用笔速度则有差异。
书法中表现出来的力，更多的可以理解为内在的弹力，说明书法中的力的形象是客观世界中力量之美在书法艺术中的写照。只有做到心手双畅，手随心动，写起来娴熟轻松，成竹在胸，才能把点画的力度表现出来。准确地把握点画的意味，才会取得较好的艺术效果。这样的创作才能符合作者心中的构想和追求的意境，即“意在笔先”。点画的精练有力，正说明作者的心手相一。有力度的点画往往显得生动活泼、生气逼人，没有力度的点画多表现为呆板、臃肿、飘浮等状态，根本谈不上生机和活力，更谈不上对美的追求了。只有充满内在力的点画才会栩栩如生，给人动感，让人产生艺术想象。如被称为“天下第二行书”的《祭侄文稿》，虽然有情感、历史内涵等多方面的因素，但笔画的老到与劲健，则是它一个极为突出的特点。《祭侄文稿》通篇气韵流畅、笔画浑厚刚劲，如江河奔涌、瀑布飞泻。这种审美境界不能不与颜真卿娴熟而中规入矩的笔法关系紧密。从笔法角度分析，《祭侄文稿》起笔含蓄，行笔圆转，有篆籀之气。收笔时则或顿或折，笔锋所向，妙接无痕。藏锋与露锋并用，两者配合得宜，藏锋包其气概，露锋纵其精神，使字气势挺拔，气韵天成。行笔时，笔锋行在线条中，笔势裹藏笔锋，笔锋卷携笔势，浑然一体。而墨迹则浮在线条两边，使人感到凝重、劲险，充满立体感，是经典笔法的完美展现。这样的点画线条才是有意味的笔画线条，也就是合乎笔法的、耐人寻味的、有深刻美学内涵的点画线条。